Kinematografie, bez ohledu na její kvalitu, využívá lidské emoce a instinkty. Všechno se používá, ale čím silnější je emoční podráždění způsobené filmem, tím silnější je jeho dojem. A je snazší ovlivnit diváka tím, že ho vyděsíte. Pouze géniové dokážou divákovi poskytnout estetické potěšení a režisér, který včera natáčel filmy na iPhone, může také hodit autobus s lidmi do propasti.
Strach ze smrti je vlastní všem lidem bez výjimky, takže není divu, že jej tvůrci využívají jednoduše v průmyslovém měřítku. Zkuste si vybavit alespoň několik moderních filmů, ve kterých hrdinové, byť epizodičtí, nezemřou nebo alespoň nebudou čelit smrtelné hrozbě. Není to tak snadný úkol. A v trhácích jsou úplně utopeni „Titanicem“, vyhození do vzduchu mrakodrapy, havarováni leteckými autobusy a zničeni různými jinými způsoby. Hlavní je, že si divák na závěrečných titulcích podvědomě myslí: „No, o plat se bojím!“
Někteří režiséři jdou ještě dále a dělají ze smrti ve svých filmech postavu. Smrt může být mužská nebo ženská, zastrašující nebo krásná žena. Obraz staré ženy s kosou je beznadějně zastaralý. Moderní filmová smrt zpravidla nevyvolává odporný pocit. Je to jen to, že je to práce přijít a vzít někomu život.
Ruští distributoři filmu si zaslouží zvláštní zmínku v souvislosti se smrtí v kinematografii. Dokonce i v Hollywoodu se vší tou cynismem a krutostí se znovu snaží nezmínit smrt ve jménech filmů. V ruské pokladně jsou tato a podobná slova rozptýlena vpravo a vlevo. Původní názvy filmů „Lethal Weapon“, „Academy of Death“, „The Demon of Death“, „Death Sentence“ a mnoha dalších neobsahují slovo „death“ - to je takříkajíc místní příchuť.
Režiséři a scenáristé samozřejmě nejsou vždy krvežízniví. Mohou natočit film o nesmrtelném hrdinovi a milosrdně oživit postavu, nebo ho alespoň přesunout do těla někoho jiného. Mohou mu dokonce dát příležitost komunikovat s přeživšími žijícího světa nebo je vidět. Ale tak či onak hrají na téma smrti. Někdy je to velmi originální.
1. Ve filmu „Vítejte v Zombielandu“ hraje roli Bill Bill. V příběhu hraje roli sebe sama ve svém vlastním domě. V USA existuje zombie epidemie a Murray se vhodně nalíčí, aby přežil. Přežil ve světě zombie, ale s lidmi se věci vyvíjely jinak. Hrdina Jesse Eisenberg, Columbus, docela rozumně zastřelil zombie, které se najednou objevily před ním.
Když přestrojení jen bolí
2. Ruský herec Vladimir Episkoposyan dokonce nazval svou autobiografickou knihu „Hlavní mrtvola Ruska“, takže na plátně musí často umírat. Episkoposyan se narodil a vyrůstal v Arménii. Svou hereckou kariéru zahájil ve studiu „Armenfilm“, ve filmech kde hrál vzdělané mladé a milovníky hrdinů. V Sovětském svazu a později v Rusku, k překvapení herce, jeho vzhled nejlépe vyhovoval rolím hlavních darebáků. Hrál prvního vraha ve filmu „Piráti XX století“. Pak tam bylo více než 50 filmů, ve kterých byli zabiti Episkoposyanovi hrdinové.
Debut Vladimíra Episkoposyana jako darebáka
3. Sean Bean je již dlouho hrdinou memů kvůli svým nekonečným úmrtím na obrazovce. Čistě matematicky není nejhorší ze všech herců. S největší pravděpodobností si Beanova smrt pamatuje, protože jeho hrdinové často nezemřou na konci filmů, ale blíže ke středu. Pokud však Bean získá jednu z hlavních rolí, musí hrát až do samého konce, jako ve filmech „Hry vlastenců“, „Zlaté oko“ nebo v televizním seriálu „Henry VIII“. A nejpůsobivější v kariéře „chodícího spoileru“ byla smrt Boromira v eposu „Pán prstenů“.
4. Historie světové kinematografie zná mnoho případů sebevražd nebo dobrovolné rezignace na smrt kvůli nějakému účelu. Tak zemřel hrdina Bruce Willise v Armagedonu, Hugh Weaving ve V pro Vendetu a Leon zabiják Jean Reno. Hrdina Willa Smitha ve filmu „7 životů“ zemřel, dalo by se říci, dokonalou smrtí. Spáchal v ledové lázni sebevraždu takovým způsobem, že jeho orgány byly uchovány k transplantaci.
5. Megablockbuster „Terminator-2“ byl poznamenán dvěma epickými úmrtími najednou. A pokud smrt zmrzlého a poté vystřeleného tekutého T-1000 vzbudila v publiku extrémně pozitivní emoce, pak scéna s ponořením Arnolda Schwarzeneggera do roztaveného kovu v 90. letech jasně způsobila kubické metry chlapeckých slz. Je pravda, jak se ukázalo později, smrt obou humanoidních robotů nebyla konečná.
6. Jak víte, sir Arthur Conan Doyle, který popsal dobrodružství Sherlocka Holmese, byl tak nešťastný z lacinosti, která na něj padla, jak si myslel (Conan Doyle psal romány a romány, a pak některé vulgární příběhy) popularitu, že příběhy prostě zabily slavného detektiva. Holmes musel být vzkříšen na naléhavou žádost čtenářů. A to znamená talent - scény údajné smrti a „vzkříšení“ Sherlocka Holmese jsou psány tak pronikavě a plynule, že by se bez nich nemohla obejít prakticky žádná z desítek obrazovkových verzí příběhů o Sherlocku Holmesovi a jeho společníkovi Dr. Watsonovi.
7. Obraz Quentina Tarantina „Inglourious Basterds“ od osoby, která je v nejmenší míře obeznámena s historií druhé světové války, nevyvolává nic jiného než znechucení. Přesto stojí za to sledovat epos o židovských supermanech kvůli scénám v kulometné dílně vypuštěným v Adolfu Hitlerovi a ohni v kině, v níž shořelo celé vedení nacistického Německa.
8. Steven Seagal byl ve filmech zabit pouze dvakrát. Spíše byl úplně zabit pouze jednou - ve filmu „Machete“, kde si pro sebe zahrál vzácnou negativní postavu. Na konci filmu byl drogový magnát, kterého hrál Segal, zabit Danny Trejo, který hrál Macheteho. Mimochodem, tento film vyrostl z fiktivní upoutávky zobrazené ve společném projektu Quentina Tarantina a Roberta Rodrigueze „Grindhouse“ Video se fanouškům tak líbilo, že z něj snadno vytvořili další akční film. Ale Segalova smrt ve filmu „Nařízeno zničit“ vypadá jako výsměch diváka. V zásadě jeho hrdina - Sigal hrál plukovníka speciálních sil - zemřel velmi důstojně. Za cenu svého života umožnil svým kolegům přesunout se z jednoho letadla do druhého. Stalo se to na samém začátku filmu a Segalovo jméno bylo nejhlasitější ze všech členů skupiny.
Epické lži
9. "Obecně platí, že jeho milenci předali ty hloupé a dítě začalo na místě na zakrytém." A na cestě jsem si uvědomil - neexistují žádní přátelé a žádní nejsou. Pouze nepřátelé a jejich místo je ve smyčce nebo na peří. “ Toto není převyprávění hraběte z Monte Cristo. Toto je film „Oldboy“ od korejského režiséra Jang-Wooka Parka, který je prakticky jednou souvislou sérií vražd. Hlavní postava, která si za nic odpykala trest odnětí svobody, se začíná mstit všem kolem. Jeho pomsta spočívá ve fyzickém zničení každého, kdo mu přijde pod ruku. Všichni jsou odsouzeni k zániku, vězni i gangsteři. A to je stále v zadní části hlavní postavy, neustále vyčnívá nůž ... 
10. Autor mnoha nejprodávanějších knih Stephen King netrpí nad svými postavami přílišnou lítostí, a to ani v tištěných knihách, ani ve filmových scénářích. „Hřbitov mazlíčků“ obecně začíná tím, že malého chlapce zasáhne obrovský náklaďák. „Zelená míle“ naopak končí popravou dobromyslného velkého černocha, i když by se dalo uvažovat o nějakém guvernérově milosti. Ale při inscenaci filmu „Mist“ režisér a scenárista Frank Darabont překonal krále hrůz. V Kingově knize „The Mist“, na jejímž základě byl film natočen, je rodina hlavních postav zachráněna před neznámými příšerami. Draytoni zůstávají pohromadě, i když s nejasnými vyhlídkami. Ve filmu režisér přinutil hlavního hrdinu osobně zabít všechny ty, kteří přežili, včetně jeho vlastního syna, aby viděl armádu blížící se k pomoci za minutu.
"Mlha". Před minutou David Drayton zabil všechny přeživší
11. Čelisti Stevena Spielberga učinily ze žraloka oblíbenou vražednou zbraň. Vzhledem k tomu, že ve skutečném životě žraloci útočí na lidi extrémně zřídka, dokonce příliš populárně. Navíc, s moderními možnostmi kinematografie, je mnohem snazší střílet útok žraloka než filmový štáb Čelisti, který pod vodou táhl obrovský model podvodního dravce. Útok žraloka je ve filmu „Deep Blue Sea“ zobrazen velmi efektivně. Zubatá příšera přerušuje monolog odborníka na žraloky, kterého hraje Samuel L. Jackson, a jedním tahem ho táhne do hlubin moře.
12. Scéna popravy hlavních postav filmu „Bonnie a Clyde“ (1967) vypadá i v moderní době nadměrně brutálně. A byla to jakási pubertální vzpoura. 30 let před Bonnie a Clydem byli američtí filmaři vázáni Hayesovým kódem - seznamem věcí, které ve filmech nesměly být uvedeny. Nejhorší ze všeho bylo, že tento seznam byl doplněn obecnými úvahami, které umožňovaly nejširší výklad. V šedesátých letech bylo jasné, že Kodex neodpovídá duchu doby. V jednom či jiném filmu to bylo porušeno nebo obcházeno, ale všude kousek po kousku. V Bonnie a Clyde tvůrci rozbili téměř všechno najednou. Tady je romantika zločinu a sexu mimo manželství a detailní scény loupeží, stejně jako třešnička na dortu, těla Bonnie a Clyde, prošpikovaná olověnou sprchou. Po obrovském úspěchu filmu byl Hayesův zákon zrušen. Od roku 1968 začal fungovat známý systém věkových omezení.
13. V roce 2004 byl uveden film Mela Gibsona Umučení Krista. Diváky šokoval nejen výklady některých událostí z posledního dne Ježíšova života, které byly pro naši tolerantní dobu příliš volné. Film končí nepřetržitou scénou mučení, bití a smrtelné agónie Ježíše, která trvá více než 40 minut. I přes příval kritiky film vydělal přes 500 milionů $. Byl dokonce oceněn papežem Janem Pavlem II.
14. Někteří režiséři jsou podle všeho citliví na kritiku publika. Jak jinak vysvětlit množství obrázků, na nichž umírají lidé, kteří přicházejí do kina? Takže v italském filmu „Démoni“ tito stejní démoni nejprve nalákají do kina vtipné vtipy s bezplatnými letáky a poté téměř uklidí hlediště. Divák, který zasahuje do sledování sousedů v kinosále, se ve filmu „Scary Movie“ stal obětí dalších návštěvníků kina. Není to špatný nápad, ale průměrně zrealizovaný film „Zmizení na 7. ulici“ začíná tím, že po krátkém výpadku světla z kinosálu všichni diváci zmizeli - byli pohlceni temnotou. Za zmínku stojí ještě Quentin Tarantino ve filmu „Inglourious Basterds“, který proměnil kino v krematorium pro nacistické vedení a osobně Adolfa Hitlera.
Démoni v kině
15. Je obtížné pojmenovat nejúspěšnějšího filmového hrdinu, který si vzal život svého druhu. A co široká škála demolitionistů? Nebo například v málo známém kanadském televizním seriálu Lexx hlavní hrdina zabil 685 miliard lidí na 94 planetách. Obecně cestuje v kosmické lodi vytvořené ničením planet. Pokud spočítáme „potvrzené ztráty“, tedy vraždy osobně spáchané, pak je v čele Clive Owen z filmu „Shoot Them“, který má 141 mrtvých. Zdá se, že 150 lidí bylo zabito hrdinou japonského filmu „Sword of Vengeance 6“ z roku 1974, který pomstil svou manželku. Je však nepravděpodobné, že by tento film viděl kdokoli jiný než velmi zanícení fanoušci japonské kinematografie. Rekord mohl vytvořit John Preston z Equilibrium, ale postava Christiana Balea ztrácí příliš mnoho času na obrazovce. Ale i tak je jeho výsledkem 118 mrtvol. Ve filmu „Hotheads 2“ se na obrazovce v jednom okamžiku objeví počítadlo ukazující počet vražd a banner označující film za nejkrvavější v historii. Ve skutečnosti však Topper Harley (Charlie Sheen) dokáže zabít pouze 103 lidí. „Zastřelte je.“ Zlomené prsty pomsty nejsou překážkou
